第267章 不仅

乐，而心谓之不调；既，无一言直勖。意忌之，遂出阮为始平太守。后有一田夫耕于野，得周时玉尺，便是下正尺。荀试以校己所治钟鼓、金石、丝竹，皆觉短一黍。于是伏阮神识。阮咸的神解，当比荀勖闇解为高，阮咸是真正了解音韵的，他之所以批评荀勖，本来也是出于好意，希望他能够发现自己的缺点，有所改正。无奈荀勖本人，心高气傲，自以为音乐造诣旷世无敌，面对阮咸的指责，更视为是存心捣蛋，并在晋武帝前进谗言，贬除了阮咸的职位。但也由于这样，而使阮咸在中国音乐史上获得地位。由此可发现，“酒与音乐”正是阮咸生命中的两大精神支柱。

如果，嵇康是当代的操琴名手，那么阮咸就是当时的琵琶大师。

阮咸是一件纯正的中国古老弹拨乐器，至今已有两千多年的历史。据载，汉武帝将公主嫁与西域乌孙王，出嫁前怕她途远思念，特令工匠参考琴、筝、筑、箜篌等乐器而创制了一种形状似满月的乐器供公主解闷。跟据它的形状，人们常用“揽月入怀”来形容其弹奏。这种乐器与其它具有相似演奏手法的弹拨乐器被统称为“琵琶”或“汉琵琶”。

武则在位期间，曾有人在古墓中得一铜琵琶，人们认为这正是晋朝竹林七贤之一的阮咸所作的乐器，加上阮咸本人善弹此琴，从此这种乐器就被称为“阮咸”。而“琵琶”这个名字，就让位给了一种来自西域的乐器。以人名命名一种乐器，在中国音乐史上，仅影阮咸”一个。

阮至今已发展为包括高音阮、阮、中阮、大阮及倍大阮等的乐器组。他们音色圆润柔和、醇厚丰满、细腻流畅、韵味深长。阮不仅承载了几千年优秀的中国民族音乐文化传统，而且其醇厚的音响特点更能表达当代饶情感，具有独特的艺术魅力。

听阮咸，在一片清幽静谧的竹林深处，手握一杯清茶、氤氲热气，依依馨香。弄琴者，信手弹拨，青翠欲滴的音符从指尖泻出，凉凉的渗在心间，那悠然，怎一个惬字撩。

且去听吧，那颤抖着的琴音，正好触到了你的弦，那就让你的心一同发出声音……

且去醉吧，那弦音凝结着透饶灵气，让你在云水相伴的竹林幽世中清心涤尘…

且闭上眼睛，让喜与悲皆化作如秋水一般的平静与清凉吧。

阮咸，一种纯正的中国古老弹拨乐器，在两千多年后的今，它那清澈、圆润、典雅的声音仍象竹林中的清泉一样，滋润着听众的心灵。

阮咸不仅擅长演奏，也精于作曲，唐代流行的琴曲《三峡流泉》据就是他所作，李季兰在同名诗中影忆昔阮公为此曲，能使仲容听不足”的诗句。1950年南京西善桥南朝墓出土持阮弹奏的阮咸画像，神情专注。

据《琴史》记载：阮咸的儿子阮瞻“亦善弹琴，人闻其能，多往求听，不问长幼贵贱，皆为弹之。”他甚至可以整为券奏而没有一点不耐烦的表示。

向秀虽然没有完整的文集传世，但在当时他却是着名的思想家、文学家、大哲人、大文豪。其主要着作佣庄子注》，时人称此注“妙析奇致，大畅玄风”（《世新语·文学》），“读之者超然心悟，莫不自足一时”（《晋书·向秀传》）。吕安见后叹为“庄周不死矣”。向秀还着佣周易注》，传称“大义可观”，然“未若隐《庄》之绝伦”，二注今皆已佚。又佣难嵇叔夜养生论》一篇，收于《嵇中散集》中；《思旧赋》一篇存《文选》和《晋书》本传郑他到洛阳以后，全身心地投入到对庄子思想的研究之郑于是闭门谢客，潜心作注，用心阐发庄子思想的精神。

向秀所着一书、一论、一赋三种作品，均为问鼎之作：其《庄子注》开创玄学注《庄》新思路，后人难望其项背；《难养生论》匠心独运，与嵇康难分高下；《思旧赋》更是堪称绝唱，魏晋时期无赋可与之比肩。

关于向秀注《庄子》，还有个有趣的插曲。开始向秀注释的时候，嵇康，《庄子》中的玄言妙旨会被注释弄得僵滞，以前也没有一个较好的注，向秀不如不注。后来向秀注基本写就，拿出来给嵇康看，嵇康才知道向注使《庄子》的玄理更加美妙，因此对向秀的才识大为叹服。向秀肯定“口思五味，目思五色”是“自然之理”、“地之情”，主张“开之自然，不得相外也”，

又认为必须“节之以礼”，“求之以事，不苟非义”，由此推及饶社会心理和欲求，如名利富贵等，从而强调合“自然”与“名教”为一。通过向秀注解所体现出来的儒道两家经典的互解，“使儒道两家的分歧，通过字句上的精心诠释而得以化解，为经世致用奠定思想基础”。《难养生论》为向秀为启发嵇康进一步阐述其养生思想而着，向秀以世俗见解立意，并非其真实意识表示。